La vie est un
songe

Autodidacte, j’ai commencé à dessiner par hasard, un matin, pour donner une forme à mes pensées. 

C’était il y a 7 ans. Je n’ai jamais arrêté depuis et j’ai tout essayé : gouache, acrylique, feutres, fusain, aquarelle, encres… sur papier neuf ou recyclé, bois, tissu, objets… Et je continue de travailler ainsi aujourd’hui. L’idée est de m’exprimer sans aucune restriction, en totale liberté. Affranchie des codes que j’ignore, je crée au fils de mes émotions, de mes pensées sans me soucier des règles.
La technique mixte traduit donc ce qui me traverse.

Je pratique aussi la gravure. J’utilise principalement le tetra pak, le rhénalon et le linoléum comme supports et la pointe sèche comme outil. Ces matériaux sont d’une grande tendresse à travailler. C’est pourquoi je les ai choisis. Ce mélange de rigueur technique et d’expression crée un espace de travail intéressant. Un entre-deux qui permet une grande liberté et originalité.

Mes personnages, quasi toujours féminins et nus, sont un/des avatar(s) de moi-même. Et chacun d’eux porte en lui potentiellement toutes les femmes et tous les hommes du monde.

La nudité représente la fragilité, la sobriété, mais aussi le côté sauvage, libre et sans fard, naturel et authentique de la femme et plus largement, de l’Etre Humain. La nudité propose également une simplicité qui recentre le propos sur l’essentiel. Le détail qui provoque la connexion avec le spectateur.

Ces personnages existent dans une ambiance épurée, colorée, contrastée, symbolique et naïve. Comme dans un rêve. 

Chaque dessin porte un symbole, une émotion, un questionnement universel qui trouvera écho chez celui qui s’attarde sur l’œuvre.

Le côté figuratif associé au symbolisme propose une vision onirique de l’existence, à cheval entre deux mondes.Vous ne trouverez donc pas ici du figuratif pur ou du naturalisme, de la perfection ou de l’académique.

Ici c’est une zone libre, un no man’s land de la créativité, trait d’union entre réalité et rêve, visible et invisible.